Chào bạn! Bạn có bao giờ nhìn thấy những bức tranh đẹp mê hồn và tự hỏi “Ước gì mình cũng có thể vẽ được như vậy?” hay “Không biết bắt đầu học vẽ từ đâu nhỉ?” Mình hiểu cảm giác đó lắm! Vẽ vời không chỉ là một năng khiếu bẩm sinh của một số người, mà nó là một kỹ năng mà bất kỳ ai cũng có thể học được, chỉ cần có sự kiên trì, một chút hướng dẫn và quan trọng nhất là niềm đam mê. Nếu bạn đang đứng trước ngưỡng cửa của thế giới hội họa đầy màu sắc và muốn biết làm sao để bắt đầu học vẽ, thì bài viết này chính là dành cho bạn đấy! Hãy cùng mình đi từng bước một nhé!
Chuẩn bị những gì trước khi bắt đầu học vẽ?
Trước khi “xắn tay áo” lên và cầm bút vẽ, bạn cần chuẩn bị một vài thứ cơ bản đã nhé. Đừng lo, không cần phải sắm sửa quá nhiều đồ đắt tiền đâu, chỉ cần những thứ thiết yếu là đủ rồi:
Các dụng cụ vẽ cơ bản dành cho người mới bắt đầu
- Giấy vẽ:
- Giấy thường (giấy in A4): Ban đầu, bạn chỉ cần dùng giấy in A4 hoặc vở học sinh để tập vẽ những nét cơ bản, luyện tay. Nó rất tiện lợi và không tốn kém.
- Giấy vẽ chuyên dụng: Khi đã quen hơn, bạn có thể mua các loại giấy vẽ chì, giấy vẽ màu nước (dày hơn) hoặc giấy vẽ phác thảo. Chọn loại giấy có định lượng (grammage) từ 80gsm trở lên là ổn.
- Bút chì:
- Bộ bút chì HB, 2B, 4B, 6B: Đây là những loại chì cơ bản nhất. Bút chì HB dùng để phác thảo nhẹ nhàng, 2B dùng để đi nét, còn 4B, 6B trở lên dùng để đánh bóng, tạo độ đậm nhạt.
- Gôm (tẩy): Chọn loại gôm mềm, ít làm bẩn giấy như gôm Art Eraser hoặc gôm plastic thông thường.
- Gọt bút chì: Loại gọt thông thường là đủ.
- Màu vẽ (tùy chọn):
- Chì màu: Dễ sử dụng, tiện lợi để tô màu nhanh, phù hợp cho người mới.
- Màu nước dạng bánh hoặc tuýp nhỏ: Nếu bạn muốn thử màu nước, hãy bắt đầu với một bộ màu cơ bản và vài cây cọ tròn, cọ dẹt nhỏ.
- Màu sáp dầu (Oil Pastels): Tạo hiệu ứng màu sắc đậm, mượt mà và dễ pha trộn.
- Sổ phác thảo (Sketchbook): Một cuốn sổ nhỏ để bạn có thể mang theo bên mình và vẽ bất cứ khi nào có cảm hứng.
Tạo không gian vẽ thoải mái
- Bàn vẽ hoặc mặt phẳng ổn định: Đảm bảo bạn có một mặt phẳng vững chắc để đặt giấy vẽ.
- Ánh sáng tốt: Nên vẽ ở nơi có đủ ánh sáng tự nhiên hoặc ánh sáng đèn không quá chói để bảo vệ mắt và nhìn rõ màu sắc, độ đậm nhạt.
- Không gian yên tĩnh (tùy chọn): Một không gian yên tĩnh sẽ giúp bạn tập trung hơn vào tác phẩm của mình.
Chuẩn bị tinh thần và thái độ học hỏi
- Kiên nhẫn: Vẽ là một hành trình dài, đừng nản lòng nếu tác phẩm đầu tiên không như ý. Cứ từ từ và kiên trì nhé!
- Dám thử và sai: Đừng sợ vẽ xấu hay vẽ hỏng. Mỗi nét vẽ, mỗi lần sai là một bài học để bạn tiến bộ.
- Vui vẻ là chính: Quan trọng nhất là bạn cảm thấy vui vẻ và thư giãn khi vẽ. Đừng biến nó thành áp lực.
Làm sao để bắt đầu học vẽ từng bước một?
Khi đã có đủ dụng cụ, giờ là lúc chúng ta bắt đầu “những nét cọ” đầu tiên nhé!
Bước Học vẽ cơ bản: Nắm vững những nền tảng quan trọng
Bạn cứ nghĩ như học bơi vậy, trước khi bơi được, bạn phải học cách nổi, cách thở. Trong vẽ cũng thế, có những điều cơ bản bạn cần luyện tập trước:
- Luyện nét cơ bản:
- Vẽ đường thẳng: Tập vẽ các đường thẳng song song, vuông góc, xiên chéo, từ dài đến ngắn, từ nhạt đến đậm. Cố gắng vẽ không dùng thước nhé! Đây là bài tập nghe có vẻ đơn giản nhưng cực kỳ quan trọng để rèn luyện sự ổn định của tay.
- Vẽ đường cong: Luyện vẽ các đường cong mềm mại, các hình lượn sóng, xoắn ốc.
- Vẽ hình khối cơ bản: Tập vẽ các hình vuông, tròn, tam giác, chữ nhật. Sau đó, thử vẽ các hình khối 3D như hình lập phương, hình trụ, hình cầu, hình chóp. Việc này giúp bạn hiểu về không gian và cách các vật thể chiếm chỗ.
- Học về độ đậm nhạt (Value/Tone):
- Tập tô các thang độ từ trắng nhất đến đen nhất bằng bút chì. Điều này giúp bạn hiểu về ánh sáng và bóng đổ, tạo chiều sâu cho bức vẽ.
- Thử vẽ một vật thể đơn giản (như quả táo, cốc nước) và tập đánh bóng để tạo khối cho nó.
- Hiểu về phối cảnh (Perspective):
- Ban đầu, bạn chỉ cần tìm hiểu khái niệm cơ bản về phối cảnh một điểm tụ và hai điểm tụ. Phối cảnh giúp bạn vẽ các vật thể có chiều sâu, chân thực hơn. Ví dụ, khi vẽ con đường xa dần, hai mép đường sẽ hội tụ tại một điểm trên đường chân trời.
- Học về bố cục (Composition):
- Bố cục là cách bạn sắp xếp các yếu tố trong bức tranh (vật thể chính, nền, không gian trống) để tạo sự hài hòa, cân đối và thu hút mắt người xem. Một bố cục tốt sẽ giúp bức tranh của bạn trông chuyên nghiệp hơn.
Bước Luyện tập và tham khảo: Thực hành thường xuyên
“Học đi đôi với hành” là câu nói cực kỳ đúng trong hội họa.
- Vẽ từ vật mẫu thực tế:
- Đây là cách tốt nhất để rèn luyện khả năng quan sát của bạn. Hãy bắt đầu với những vật thể đơn giản trong nhà như quả táo, bình hoa, chiếc cốc, chai lọ.
- Quan sát kỹ hình dạng, tỉ lệ, ánh sáng chiếu vào và bóng đổ của vật thể. Cố gắng ghi lại những gì bạn thấy, không phải những gì bạn nghĩ về vật thể đó.
- Vẽ từ ảnh tham khảo:
- Khi chưa có vật mẫu hoặc muốn thử sức với chủ đề phức tạp hơn (phong cảnh, chân dung), bạn có thể tìm ảnh trên mạng hoặc sách báo để tham khảo.
- Lưu ý: Mục đích là tham khảo để học hỏi, không phải sao chép y nguyên. Hãy thử thêm một chút “chất riêng” của bạn vào.
- Sao chép tác phẩm của các danh họa (để học hỏi):
- Tìm các tác phẩm của những họa sĩ bạn yêu thích và thử vẽ lại chúng. Đây là cách tuyệt vời để học hỏi kỹ thuật, cách phối màu, bố cục từ những bậc thầy. Bạn cứ nghĩ như việc một nhạc sĩ học cách chơi nhạc từ các tác phẩm kinh điển vậy.
- Thử sức với các chủ đề khác nhau:
- Đừng giới hạn mình chỉ vẽ một loại. Hãy thử vẽ chân dung, phong cảnh, tĩnh vật, động vật, hoạt hình… để tìm ra sở trường và niềm yêu thích của mình.
Bước Học tập và phát triển: Nâng cao kỹ năng mỗi ngày
Học vẽ là một hành trình không ngừng nghỉ.
- Tìm kiếm tài liệu học tập:
- Sách dạy vẽ: Có rất nhiều sách dạy vẽ từ cơ bản đến nâng cao, từ các loại hình cụ thể (vẽ chì, màu nước, truyện tranh…).
- Các khóa học online/offline:
- Khóa học online (miễn phí và trả phí): YouTube là một kho tàng video dạy vẽ khổng lồ (tìm các kênh như Proko, Draw with Jazza, Bob Ross). Các nền tảng như Skillshare, Domestika, Coursera cũng có nhiều khóa học chất lượng với giáo viên chuyên nghiệp. Đây là cách rất tiện lợi để học tại nhà.
- Lớp học vẽ trực tiếp: Nếu có điều kiện, tham gia một lớp học vẽ ở địa phương sẽ giúp bạn có giáo viên hướng dẫn trực tiếp, nhận được phản hồi ngay lập tức và có bạn bè cùng học hỏi.
- Tham gia cộng đồng vẽ:
- Các nhóm trên Facebook, diễn đàn nghệ thuật, hay các buổi “sketchwalk” (đi vẽ phác thảo ngoài trời) là nơi tuyệt vời để bạn chia sẻ tác phẩm, nhận góp ý từ người khác và tìm kiếm động lực.
- Phân tích và nhận xét tác phẩm của mình:
- Sau khi vẽ xong, hãy nhìn lại tác phẩm của bạn. Điều gì bạn làm tốt? Điều gì cần cải thiện? Đừng sợ nhìn ra lỗi sai, đó là cách duy nhất để tiến bộ.
- Nếu có thể, hãy nhờ một người có kinh nghiệm hơn góp ý cho bạn.
- Đừng ngại thử những điều mới:
- Khi đã có nền tảng, đừng ngại thử các chất liệu mới (màu acrylic, sơn dầu), các phong cách mới, hoặc thậm chí là kết hợp các loại hình nghệ thuật khác (vẽ trên máy tính bảng).
Những lời khuyên hữu ích để bạn vẽ đẹp hơn mỗi ngày
Để hành trình học vẽ của bạn luôn thú vị và hiệu quả, mình có một vài lời khuyên nhỏ muốn chia sẻ với bạn:
Vẽ mỗi ngày (hoặc thường xuyên nhất có thể)
- Thói quen quan trọng hơn số lượng: Không cần phải vẽ một tác phẩm hoàn chỉnh mỗi ngày. Chỉ cần 15-30 phút phác thảo, luyện nét, hoặc vẽ nhanh một thứ gì đó cũng giúp ích rất nhiều.
- Ghi chép bằng hình ảnh: Sử dụng sổ phác thảo như một cuốn nhật ký hình ảnh, ghi lại những điều bạn nhìn thấy, những ý tưởng chợt nảy ra.
Đừng sợ “vẽ xấu”
- Mọi nghệ sĩ đều bắt đầu từ con số 0: Ngay cả những danh họa vĩ đại nhất cũng phải trải qua quá trình luyện tập miệt mài.
- Vẽ xấu là một phần của quá trình học: Mỗi bức vẽ không ưng ý là một bước đệm giúp bạn hiểu rõ hơn về kỹ thuật và phong cách của mình. Đừng bao giờ so sánh mình với những người đã vẽ lâu năm, hãy so sánh bạn của ngày hôm nay với bạn của ngày hôm qua.
Tìm nguồn cảm hứng ở khắp mọi nơi
- Quan sát thế giới xung quanh: Từ những đám mây trên trời, chiếc lá rơi, đến gương mặt của người thân, tất cả đều có thể là nguồn cảm hứng.
- Tham quan bảo tàng, phòng trưng bày: Chiêm ngưỡng các tác phẩm của các nghệ sĩ khác sẽ mở rộng tầm mắt và khơi gợi ý tưởng mới.
- Đọc sách, xem phim, nghe nhạc: Nghệ thuật luôn có sự liên kết, bạn có thể tìm thấy cảm hứng từ các loại hình nghệ thuật khác.
Luôn giữ tinh thần học hỏi và khám phá
- Không ngừng tìm hiểu: Hội họa là một thế giới rộng lớn, luôn có những kỹ thuật mới, phong cách mới để bạn khám phá.
- Thử thách bản thân: Đừng ngại vẽ những thứ bạn cảm thấy khó. Đó là cách tốt nhất để bạn vượt qua giới hạn của mình.
Chia sẻ tác phẩm của bạn (nếu muốn)
- Việc chia sẻ tác phẩm trên mạng xã hội, với bạn bè hoặc gia đình, có thể giúp bạn nhận được lời khen ngợi và động viên, cũng như những góp ý hữu ích.
- Nhưng hãy nhớ, mục đích chính là vẽ cho chính bạn, không phải để làm hài lòng người khác nhé!
Lời kết
Bạn thấy đó, hành trình làm sao để bắt đầu học vẽ không hề phức tạp như bạn nghĩ phải không? Chỉ cần một vài dụng cụ cơ bản, một chút kiên nhẫn và tinh thần học hỏi không ngừng, bạn hoàn toàn có thể biến niềm đam mê vẽ vời thành hiện thực.
Hãy nhớ rằng, vẽ không chỉ là tạo ra những hình ảnh trên giấy, mà còn là một cách để bạn thư giãn, thể hiện cảm xúc, rèn luyện sự tập trung và khám phá thế giới bằng một góc nhìn khác. Đừng chần chừ nữa, hãy cầm bút lên và bắt đầu những nét vẽ đầu tiên của riêng mình ngay hôm nay nhé! Chúc bạn có một hành trình nghệ thuật thật nhiều niềm vui và sáng tạo!
